Produzir um curta metragem não só é um processo creativo que requer muita energia mas também é uma ótima oportunidade para um aspirante a diretor de cinema de começar a carreira.
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Embora pareça ser uma tarefa difícíl, qualquer um pode produzir um filme de curta metragem hoje em dia. Para isso é necessário uma boa pré-produção, equipamento ideal, um pouco de conhecimento e uma boa idéia.
Não importa se você quer seguir carreira ou se você vai fazer isso como hobby, as nossas dicas vão facilitar a sua vida! Confira o passo a passo da produção de um curta metragem.
A produção começa com o tema. É preciso encontrar um assunto que as pessoas queiram ver. Você assistiria ao seu curta, se ele fosse feito por outra pessoa? Se sua resposta foi sim. A sua história vale a pena de ser contada. Para você não perder o foco do que você quer mostrar, no meio do caminho, é importante definir o gênero. Escolha entre terror, comédia, ficção, aventura, drama, suspense, musical, romance, documentário e animação.
Nada é de graça, tudo tem seu preço! Para você não correr o risco de investir tempo em um curta metragem, que não vai ser terminado, é bom fazer uma planilha com os custos estimados dos gastos que vai ter. Assim, você pode ter uma noção da quantia que vai gastar e para onde vai direcionar seus recursos.
A storyline é o resumo da sua história e vai te ajudar a escrever o seu roteiro. Uma storyline apresenta o conflito; o desenvolvimento do conflito e solução do conflito. Ideia: "Fui ao enterro de um amigo. Três dias depois ele passeava pelas ruas de Nova York."
Storyline: "Jack vai ao enterro de seu amigo em Viena. Não se resigna, investiga e acaba descobrindo que o amigo não morreu; está vivo e encenou seu próprio enterro porque era procurado pela polícia. Descoberto pela curiosidade de Jack, o amigo é abatido pelos tiros da polícia."
O roteiro de um curta metragem também é dividido em começo, meio e fim. Geralmente, cada página corresponde a um minuto de filme. Claro e objetivo, o roteiro, também chamado de script, contém as cenas que devem ser gravadas, além de listar todos os elementos (áudio, vídeo, comportamento e diálogo) que são necessários para contar uma história através do cinema ou TV. Pesquise o máximo possível sobre o tema escolhido e inspire-se em experiências pessoais para escrever o roteiro. Clique aqui para ver alguns exemplos, em inglês.
O pessoal da produção entre em cena para cuidar de toda produção visual do vídeo e definir juntamete com o diretor, o local de gravação de cada cena. Os produtores ajudam a caracterizar as cenas, escolhendo objetos, figurinos e equipamentos necessários para mostrar a identidade da história de cada cena.
Em seguida é a vez de criar a sua storyboard, que nada mais é do que um tipo de revista em quadrinho, com todos os enquadramentos e posicionamentos de câmera das cenas. O resultado serve como um guia de gravação, ajudando a economizar tempo. Quem não sabe desenhar, pode fazer bonequinhos de pau para representar os personagens e figuras geométricas ou usar o programa Toon Boom Storyboard para criar animações e transições entre os quadros.
A próxima etapa é a definição dos atores. Se você não tiver dinheiro para contratar profissionais, chame amigos e familiares para atuarem no filme. A maioria dos amadores não consegue retratar muitos sentimentos, portanto é aconselhável investir em um elenco com personalidade semelhante aos personagens para não ter problema na hora da gravação. Faça um teste e peça para os atores interpretarem algumas falas com antecedência.
Visite os locais, descritos no roteiro, antes de iniciar a gravação e peça permissão por escrito, se for necessário, para gravar nos locais escolhidos. A autorização prévia para o uso de imagens dos atores, colaboradores artísticos, músicos e quem quer que seja, que vai produzir o conteúdo, que vai aprecer no filme, evita muita dor de cabeça. Escolha cenários visualmente impressionantes e garanta que poderá contar com uma boa iluminação no momento da filmagem.
É legal ter profissionais que mangem de cinematografia, produção, iluminação, edição e áudio. Caso você não tenha verba suficiente, para contratar estes profissionais, chame amigos e familiares para ajudá-lo.
Seja para compar ou para alughar, quem vai gravar um curta precisa de uma câmera, tripé, refletores e microfones. Se a verba for escassa, prefira uma câmera usada ou o smartphone. Para não gastar muito com iluminação, grave durante o dia e ao ar livre. Se for fazer uma filmagem interna, prefira refletores fixos. Os microfones -internos ou externos- das câmeras não são suficientementes para captar as vozes dos atores, um boom é aconselhável para ter uma boa qualidade de áudio e um tripé vai te ajuda a ter imagens estáveis.
Com o texto gravado, os atores devem ensaiar a cena antes de gravar. Peça para os atores interpretarem a cena completa e faça as observações necessárias. Depois é só vestir o figurino e começar.
Com o storyboard em mãos, comece a gravação. Comece pelas cenas mais fáceis. Para economizar tempo e deslocamento, procure sincronizar a agenda dos atores com a agenda dos locais de filmagem e grave o máximo de cenas possíveis em uma locação. Muitos imprevistos podem acontecer durante a gravação. Esteja preparado para improvisar e seja creativo. Revise todas as tomadas. Um erro de enquadramento ou no diálogo tem que ser consertado durante as filmagens! Não é necessário filmar as cenas na ordem do roteiro ou do storyboard, isso pode ser feito no pós-produção.
Depois de concluir todas as gravações, chegou a hora de editar e monta os vídeos. Coloque as cenas em ordem cronológica e fique atento para erros de continuidade. Se a história não fizer sentido, faça correções ou delete algumas cenas, se necessário. Há programas pŕoprios para edição de vídeo, como o premier, sony vegas, avid, final cut pro e windows movie maker.
Comece inserindo as vozes dos personagens, em seguida inclua foleys, que são os ruídos, como passos, portas, respiração. Ache um som que se encaixe no contexto da sua história e insira a trilha sonora. Vale lembrar que os sons de segundo plano, não devem sobresair a sons de primeiro plano.
A primeira renderização, nunca é a versão final do seu curta. Assista ela juntamente com produtores, editores e diretores e aceite sugestões de melhoramento. Seu filme estará pronto para exibição, depois de todos os envolvidos aprovarem a versão final.
Se você quiser apresentar o seu curta em mais de uma idioma, veja “Como criar um vídeo multilíngue passo a passo“, com ajuda da alugha. Com a tecnologia da alugha é possível inserir todos os idiomas do mundo em um único link. Sem falar que alugha é a única ferramenta para a divulgação de vídeos multilíngues nas redes sociais como Twitter.
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Obrigada pela leitura!
Wilgen e o time da alugha!
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